《斗士》：高空对决，英雄归来

     早年间的电影有些文化代际上的隔阂在所难免，但通常情况下无甚大碍.     因为知道那时价值观单纯朴实，简单的人物刻画与剧情走向都可以理解.     只是李萍倩这部《斗士》，粗糙虚假简单直白得直教人瞠目结舌，最重要的是…这剧本还是金庸写的！由此可见查良镛先生并不适合写剧本，难以想象在他的笔下出现魏王这么蠢钝昏庸的君王形象，如此绝对坏蛋反派像是出自最无想象力的孩童脑中，不知道这么做的目的是不是为了突出他心中女神夏梦女士的狡黠不屈.     可惜夏梦女士的表现也一言难尽…看着夏梦拙劣的表演搭配金庸陈腐的对白以及粗制滥造的服化道，在最为悲壮或抒情的场景馆内观众都笑得乐不可支，这绝对不止是时代所限的缘故了…在一连串尴尬的胡闹过后我的脑海中只剩下那句土味情话“你就像这朵花一样的美丽！”虽然土得很好笑，但我相信这也是金庸的真实心声文本上，本片或许可被视为当代日本人在私人与社会规范间的拉锯战，女性反抗成为社会规范形象，试图维持私人空间，而男性在来自社会的私人创伤下转而通过占有女性私人空间寻求社会认同，同时主要人物均从画外的私人空间出场.     视听层面，摄影机可以视为人物先验的私人空间，手持暗示危机，横摇表示隔绝，过曝营造不安，快速横移与淡出压缩时间并制造惊悚效果，照度的突兀变化反映女主心理.     此外，非环境音的应用在本片中同样出彩.     突兀出现或（由孩子呼吸，冲水声）叠化的刺耳弦乐暗示女主心理的不安与恐惧，父子车内戏的钟摆声暗示时间短促，沉默时响起的船笛表明男女内心的分离.     但这或许也带来了一个无解的矛盾——现实主义和即兴表演创造的写实性与视听层面的非写实处理让这部私小说在攀描与解构间暧昧地摇摆，但也许这层暧昧正是私小说的魅力所在吧.     《斗士》由派拉蒙影业公司发行的剧情片，由大卫·O·拉塞尔执导，马克·沃尔伯格、克里斯蒂安·贝尔、艾米·亚当斯等主演.     影片于2010年12月10日在美国上映.     影片讲述了拳击手米奇·沃德从一个名不见经传的无名小卒，最后成为世界轻中量级拳王的非凡经历的故事.